L'art : Du XXeme Siècle à nos jours
Description :
Hello à vous tous ! Un jour je discutais avec des amis du phénomène des blogs... On se disaient que les blogs, écrit par tous, pouvait servir de reflets d'une génération d'internautes. Je connais de nbs blogs droles, mais je connais aussi les eternels "bo gosse 2005" et autres blogs de rap...
De là est né l'idée de faire un blog culturel, bien sur, il y en a d'autres, mais des blgos culturels avec une dimension plus... neutre et encyclopédique mais avec une touche personnel : nos avis, notre humours...
Alors voila, ici un blog sur l'art au XXeme siecle avec Picasso, Braque, Matisse ou Chagall bien sur mais aussi Kandinsky, Klee, Kuroda (et pas que des K...) Dali, Léger, Hopper, Calder, Miro, Schiele, De Stael, Tinquely, Giacometti, Marquet...
Bonne visite à tous !
Le Surrealisme et l'Expressionisme
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# Posté le mardi 14 mars 2006 16:26
Modifié le lundi 29 mai 2006 02:33
Le mouvement Dada, l'art de la rébellion
Le Mouvement Dada est sans doute l'un des plus violents mouvements artistiques de ce siècle! Je n'entend bien sûr pas violent au sens physique comme le seront les "happening" plus tard! Mais une violence verbale, mais surtout intellectuelle...c'est ça, une révolte intellectuelle!Avec une valeur nihiliste sans précédent! Car si c'est l'un des plus violents, c'est surtout le premier! Le premier à rejeter tout un monde bourgeois avec une telle force! Et cette force donna à l'Art du XXème siècle une grande part de ses concepts! Et c'est cela qui est vraiment impressionnant, car, en gros, ils avaient tout inventé (bon évidemment je synthétise et j'exagère sans doute un peu, mais dans l'esprit c'est ça; car en fait, même s'ils n'avaient pas encore toutes les techniques que l'Art emploie aujourd'hui, ils en avaient posé les bases! qui seront réutilisés avec l'apport de nouvelles techniques)!Et je vous montrerai tout cela avec un peu plus de détails, c'est promis.
Imaginez, mous sommes en 1913, l'Europe est en pleine effervescence politique, les différentes puissances économiques se crêpent le chignon, etc...etc...et leur armement est à son apogée! En 1914 la Première Guerre mondiale éclate, mais que se passe-t-il? L'Homme serait devenu fou?! En tout cas, ce qui est sûr, c'est que cela va être l'un des points de départ de Dada! Mais d'ailleurs, d'où vient ce terme, "Dada", qui ne veut rien dire? Il est en fait le fruit du hasard, et il ne veut vraiment rien dire : pas de jeu de mot ou autre, tout simplement rien comme le mouvement lui même! Il est issu du dictionnaire, ouvert au hasard à une page, et c'est le mot du "haut de page" qui devait être retenu : ainsi est né Dada!Eh oui, étrange...Et pour vous donner un aperçu de ce "rien", voici un petit texte (je vous laisse juger) :
"DADA ne parle pas, DADA n'a pas d'idée fixe,
DADA n'attrape pas les mouches.
Dada est tatou. Tout est DADA. Méfiez-vous de DADA.
Il n'y a d'indispensable que les choses inutiles.
Il faut remettre une fois par an son avenir en jeu.
Plus on plait, plus on déplait.
Ceux qui parle derrière moi, mon cul les contemple.
Il n'y a qu'une chose absolu,
c'est le libre arbitre.
Le luxe n'est pas un plaisir mais le plaisir un luxe.
Il n'y a rien de plus agréable que de dégoûter les gens."
Bon ouf! Mais il est possible de continuer car la richesse et le nombre des textes Dada est extraordinaire! Mais je vous entends et j'arrête donc ce massacre! Bon qu'est-ce que je disais moi...ah oui, et c'est donc en 1916 qu'est "né" Dada! En pleine Guerre, mais dans un pays neutre : la Suisse, et plus précisément à Zurich, proclamée par Tristan Tzara! L'un des prophètes et instigateurs de ce mouvement! Et il deviendra international, avec des noyaux en Allemagne, en France, en Suisse, en France...et même aux Etats-Unis! C'est d'ailleurs là que séviront 2 des principaux artistes Dada : Marcel Duchamp et Francis Picabia!
Ah oui, donc je ne vous ai pas parlé des artistes qui composent ce groupe : donc entre autres, Marcel Duchamp, Francis Picabia, Kurt Schwitters, Raoul Hausmann, Tristan Tzara, Fernand Léger (pour un film Dada), Jean Arp et sa femme Sophie Taeuber-Arp, Jean Crotti, Man Ray, Max Ernst, André Breton (qui deviendra le Pape du surréalisme)! Et il serait possible de continuer comme ça longtemps encore...
Je pense personnellement que la production Dada et ses buts partent dans tous les sens pour ne rejoindre qu'un but : la révolte, contre la burgeoisie et son idéologie, contre le pouvoir...Je vais donc tenter d'illustrer ce mouvement à travers la production d'un homme : Marcel Duchamp, car les concepts qu'il va développer à cette époque sont la base de notre Art contemporain! Eh oui, avec 40 ans d'avance le petit qu'il est arrivé! Et je peux vous dire que ça en a fait du bruit! C'est lui le créateur des "Ready-Made" : objet, manufacturé ou non, promu au rang d'oeuvre d'art par le simple choix de l'artiste...mouais, vu comme ça...
En fait, cela signifie que seul l'artiste est apte à dire si son travail est une oeuvre d'art ou pas! Après, à chacun de sefaire son opinion sur sa qualité, mais un travail ne doit en aucun cas être jugé, surtout selon des critères arbitraires! Voilà un exemple de Ready-Made, et il est fort possible que vous le connaissiez : Fountain ou L'urinoir (1917), Marcel Duchamp. Je vais vous conter une histoire, il était une fois un urinoir manufacturé, stop! En fait en 1917, Marcel Duchamp a acquit une certaine popularité aux Etats-Unis, et il est demendé comme président de Jury pour une exposition. Mais pas un jury comme les autres car à cette exposition tout le monde peut y participer : en échange d'un cotisation de 6$ n'importe qui peut exposer§ Oui mais voila, arrive une oeuvre, celle de R. Mutt : L'urinoir! Scandale, agitation et tout et tout...l'oeuvre est refusée! Le jury qui ne devait pas juger a tranché! Pour Duchamp, c'est inadmissible! Il démissionne de son poste car le jury n'a pas tenu ses promesses! Oui, sauf que voila, cet Urinoir, c'est Duchamp lui-même qui l'a envoyé!
Par cette astuce, il prouve donc l'inaptitude du jury à juger, et par la même occasion il popularise les Ready-Made, icône de cet art, et annonciateurs de l'Art futur : il n'est de regarder que les minimalistes (années 70!) pour s'en rendre compte, mais je vous laisse juger par vous-même avec ces 2 exemples :
1) Sculpture de Voyage (1918), Marcel Duchamp.
2) Untitled (1970), Eva Hesse.
Le mouvement Dada s'achevera dans les années 20, à la naissance du Surréalisme (1924, Manifeste du Surréalisme, André Breton). Il ne pouvait de toute façon que terminer comme cela, car il niait tout, dans un nihilisme total, jusqu'à l'existence elle-même! Il faut quand même savoir qu'en 1918, Duchamp déclarait que la peinture était morte!
3) L.H.O.O.Q., Marcel Duchamp.
4) Tête Dada, Sophie Taeuber-Arp.
Imaginez, mous sommes en 1913, l'Europe est en pleine effervescence politique, les différentes puissances économiques se crêpent le chignon, etc...etc...et leur armement est à son apogée! En 1914 la Première Guerre mondiale éclate, mais que se passe-t-il? L'Homme serait devenu fou?! En tout cas, ce qui est sûr, c'est que cela va être l'un des points de départ de Dada! Mais d'ailleurs, d'où vient ce terme, "Dada", qui ne veut rien dire? Il est en fait le fruit du hasard, et il ne veut vraiment rien dire : pas de jeu de mot ou autre, tout simplement rien comme le mouvement lui même! Il est issu du dictionnaire, ouvert au hasard à une page, et c'est le mot du "haut de page" qui devait être retenu : ainsi est né Dada!Eh oui, étrange...Et pour vous donner un aperçu de ce "rien", voici un petit texte (je vous laisse juger) :
"DADA ne parle pas, DADA n'a pas d'idée fixe,
DADA n'attrape pas les mouches.
Dada est tatou. Tout est DADA. Méfiez-vous de DADA.
Il n'y a d'indispensable que les choses inutiles.
Il faut remettre une fois par an son avenir en jeu.
Plus on plait, plus on déplait.
Ceux qui parle derrière moi, mon cul les contemple.
Il n'y a qu'une chose absolu,
c'est le libre arbitre.
Le luxe n'est pas un plaisir mais le plaisir un luxe.
Il n'y a rien de plus agréable que de dégoûter les gens."
Bon ouf! Mais il est possible de continuer car la richesse et le nombre des textes Dada est extraordinaire! Mais je vous entends et j'arrête donc ce massacre! Bon qu'est-ce que je disais moi...ah oui, et c'est donc en 1916 qu'est "né" Dada! En pleine Guerre, mais dans un pays neutre : la Suisse, et plus précisément à Zurich, proclamée par Tristan Tzara! L'un des prophètes et instigateurs de ce mouvement! Et il deviendra international, avec des noyaux en Allemagne, en France, en Suisse, en France...et même aux Etats-Unis! C'est d'ailleurs là que séviront 2 des principaux artistes Dada : Marcel Duchamp et Francis Picabia!
Ah oui, donc je ne vous ai pas parlé des artistes qui composent ce groupe : donc entre autres, Marcel Duchamp, Francis Picabia, Kurt Schwitters, Raoul Hausmann, Tristan Tzara, Fernand Léger (pour un film Dada), Jean Arp et sa femme Sophie Taeuber-Arp, Jean Crotti, Man Ray, Max Ernst, André Breton (qui deviendra le Pape du surréalisme)! Et il serait possible de continuer comme ça longtemps encore...
Je pense personnellement que la production Dada et ses buts partent dans tous les sens pour ne rejoindre qu'un but : la révolte, contre la burgeoisie et son idéologie, contre le pouvoir...Je vais donc tenter d'illustrer ce mouvement à travers la production d'un homme : Marcel Duchamp, car les concepts qu'il va développer à cette époque sont la base de notre Art contemporain! Eh oui, avec 40 ans d'avance le petit qu'il est arrivé! Et je peux vous dire que ça en a fait du bruit! C'est lui le créateur des "Ready-Made" : objet, manufacturé ou non, promu au rang d'oeuvre d'art par le simple choix de l'artiste...mouais, vu comme ça...
En fait, cela signifie que seul l'artiste est apte à dire si son travail est une oeuvre d'art ou pas! Après, à chacun de sefaire son opinion sur sa qualité, mais un travail ne doit en aucun cas être jugé, surtout selon des critères arbitraires! Voilà un exemple de Ready-Made, et il est fort possible que vous le connaissiez : Fountain ou L'urinoir (1917), Marcel Duchamp. Je vais vous conter une histoire, il était une fois un urinoir manufacturé, stop! En fait en 1917, Marcel Duchamp a acquit une certaine popularité aux Etats-Unis, et il est demendé comme président de Jury pour une exposition. Mais pas un jury comme les autres car à cette exposition tout le monde peut y participer : en échange d'un cotisation de 6$ n'importe qui peut exposer§ Oui mais voila, arrive une oeuvre, celle de R. Mutt : L'urinoir! Scandale, agitation et tout et tout...l'oeuvre est refusée! Le jury qui ne devait pas juger a tranché! Pour Duchamp, c'est inadmissible! Il démissionne de son poste car le jury n'a pas tenu ses promesses! Oui, sauf que voila, cet Urinoir, c'est Duchamp lui-même qui l'a envoyé!
Par cette astuce, il prouve donc l'inaptitude du jury à juger, et par la même occasion il popularise les Ready-Made, icône de cet art, et annonciateurs de l'Art futur : il n'est de regarder que les minimalistes (années 70!) pour s'en rendre compte, mais je vous laisse juger par vous-même avec ces 2 exemples :
1) Sculpture de Voyage (1918), Marcel Duchamp.
2) Untitled (1970), Eva Hesse.
Le mouvement Dada s'achevera dans les années 20, à la naissance du Surréalisme (1924, Manifeste du Surréalisme, André Breton). Il ne pouvait de toute façon que terminer comme cela, car il niait tout, dans un nihilisme total, jusqu'à l'existence elle-même! Il faut quand même savoir qu'en 1918, Duchamp déclarait que la peinture était morte!
3) L.H.O.O.Q., Marcel Duchamp.
4) Tête Dada, Sophie Taeuber-Arp.
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# Posté le jeudi 16 mars 2006 09:35
Modifié le samedi 25 mars 2006 18:05
L'Art abstrait
L'Art Abstrait
Quel conception que l'art abstrait !
Comment le définir ? En toute simplicité : c'est une peinture qui refuse tout paysage, fruit, homme, tout ce qui peut etre reconnaissable ou "figuratif". L'abstrait s'oppose au figuratif. En toute complexité, son possible fondateur, Wassily Kandisky (présenté en page 3) le définit comme : « Kandinsky appelle abstrait le contenu que la peinture doit exprimer, soit cette vie invisible que nous sommes. » (Voir l'invisible, sur Kandinsky)
La musique a eu une grande influence sur la naissance de l'art abstrait, étant abstraite par nature et ne cherchant pas à représenter vainement le monde extérieur mais simplement à exprimer de façon immédiate des sentiments intérieurs à l'âme humaine. Kandinsky utilisait parfois des termes musicaux pour désigner ses œuvres : il appela beaucoup de ses peintures les plus spontanées des "improvisations", tandis qu'il nomma "compositions" quelques unes parmi les plus élaborées et les plus longuement travaillées, un terme qui résonnait en lui comme une prière
Quel conception que l'art abstrait !
Comment le définir ? En toute simplicité : c'est une peinture qui refuse tout paysage, fruit, homme, tout ce qui peut etre reconnaissable ou "figuratif". L'abstrait s'oppose au figuratif. En toute complexité, son possible fondateur, Wassily Kandisky (présenté en page 3) le définit comme : « Kandinsky appelle abstrait le contenu que la peinture doit exprimer, soit cette vie invisible que nous sommes. » (Voir l'invisible, sur Kandinsky)
La musique a eu une grande influence sur la naissance de l'art abstrait, étant abstraite par nature et ne cherchant pas à représenter vainement le monde extérieur mais simplement à exprimer de façon immédiate des sentiments intérieurs à l'âme humaine. Kandinsky utilisait parfois des termes musicaux pour désigner ses œuvres : il appela beaucoup de ses peintures les plus spontanées des "improvisations", tandis qu'il nomma "compositions" quelques unes parmi les plus élaborées et les plus longuement travaillées, un terme qui résonnait en lui comme une prière
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# Posté le dimanche 28 mai 2006 01:41
Modifié le mardi 29 août 2006 10:28
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